Hay algo fascinante en la forma en que un libro vuelve a ocupar el centro de la conversación. No me refiero únicamente al viejo placer solitario de pasar páginas a medianoche, sino a esa necesidad visceral de habitar la historia, de llevarla puesta.
(Por Glei Hernández) Quienes seguimos de cerca la fuente literaria hemos presenciado en los últimos años un fenómeno que sobrepasa las listas de los más vendidos: la romantasía ese cruce eléctrico entre la épica fantástica y el romance pasional ha dejado de ser un mero género de evasión para convertirse en un lenguaje cultural completo.
Títulos como Una corte de rosas y espinas (ACOTAR), de Sarah J. Maas, o Alas de sangre (Fourth Wing), de Rebecca Yarros, no solo han abarrotado las librerías independientes y alimentado la conversación en BookTok. Han devuelto a la lectura algo que la industria editorial llevaba tiempo buscando con desesperación: devoción e identidad. Quien lee estas sagas no se limita a cerrar el libro al terminar el último capítulo; elige una corte, abraza el simbolismo de una facción, busca amuletos que recuerden a sus personajes y proyecta su propio vestuario a partir de esa imaginería medieval y oscura.
Por eso resulta revelador y hasta contradictorio ver cómo el sector de la moda de alta gama ha reaccionado ante este fenómeno. Como señalaba un análisis reciente en Vogue Business, el universo del lujo parece haber guardado una distancia prudencial. Mientras las grandes casas de alta costura corren a firmar alianzas con el gaming, el anime o las superproducciones de Hollywood, han observado con cierta timidez el furor de las lectoras. Quizá pese todavía ese rancio prejuicio que durante décadas miró por encima del hombro a la literatura popular de consumo masivo, encasillándola bajo la etiqueta reduccionista de «entretenimiento juvenil».
Pero ignorar a esta comunidad es leer mal el presente. La alta moda y la literatura siempre han compartido la misma materia prima: el arte de contar historias y construir pertenencia. Ninguna firma de lujo necesita enseñarle a una lectora de romantasía qué significa desear un objeto cargado de significado; ellas ya lo experimentan cada vez que sostienen una edición especial con bordes jaspeados o buscan una joya que parezca rescatada de una corte lejana.
La clave, desde luego, no está en lanzar colecciones apresuradas ni en estampar figuras en bolsos de diseño. El público lector es agudo y detecta de inmediato la falta de alma. El verdadero encuentro entre la literatura y la moda tendría que habitar en lo sutil: en la joyería fina pensada como talismanes o reliquias, en perfumes de nicho que traduzcan la atmósfera de un reino imaginario, en piezas de vestuario que reinterpreten el concepto de la armadura contemporánea o en salones de desfile concebidos como rituales narrativos.
Esperar a que estas sagas den el salto a las pantallas de televisión para tomarlas en serio será llegar tarde. El fuego ya está encendido en el papel. Quienes nos dedicamos a cubrir libros sabemos que las grandes transformaciones culturales raras veces nacen en un despacho de marketing; nacen en la imaginación compartida de miles de personas. Ha llegado la hora de que las pasarelas escuchen lo que se está leyendo en las calles.
